所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等
2、多不如好：剧情中的**不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意料：另外，**的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。
4、持续的**：持续性的**是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的**，那么，我们使用持续的**又未尝不可。
但是使用连续**时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。
九、人性是故事的心脏
这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨着，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。
想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的能达到这种效果？
还有部《海贼王》的漫画，连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。
答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。
因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。
记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。
十、同中求异
很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？
我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。
十一、格局的创意
不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意：
这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。
2、关键型创意：
这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意：
也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。
十二、发想创意的方法
1、市场分析法：
观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！
首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法：
未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。
3、逆向思维法：
一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。
另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。
4、**满足法：
其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多**，但是这些**大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。
现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。
十三、最后要注意的
永远觉得不足，在创作中不断地修正。
作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持。
【写十点要忌讳的地方】
1：正文内经常夹杂着作者的碎碎念，跟主角们的互动，还带着括号。
例1：“那个挨千刀的，要穿越也就罢了，偏偏把我扔到这鸟不拉屎的地方来！”某某双手叉腰，抱怨道。
“是谁在说我挨千刀？”天空的某个方位传来了作者大大略带戏谑的声音。
例2：某某心里突突地跳着，望着眼前这张逐渐放大的帅气脸，缓缓闭上了双眼。
（男主角要吻女主角了哦，大家期待不？总之偶是很期待的啦~某作者奸笑着，偷偷隐去）
丢失读者：30%
PS：由于一时半会找不到合适的文来举例，自己随手就写了两句，然后下面的例子都会是临时原创，目的是让大家更加明白要点的意思。当然我写成这样不代表我的文笔就是这样的说，大家懂这意思就好了o(*)ツ┏━┓[拍桌狂笑!]
2：开头忌多角色名，不管读者是否能记住。开头就丢你一大堆角色名出来炸得读者头晕，如果情节需要多角色出场，可以用特征代替人名，比如面瘫脸、大脖子什么的代号读者更容易接受。
丢失读者：70%
3：不是情节需要，尤其是主角，忌讳2个以上的角色拥有很生僻的名字，如：、苡、扈、窳等等这类的。（这点很有感触，有些主角的名字看到最后都不知道准确读音，好郁闷的。总不能看个还要字典随身带吧！）
PS：这个问题以玛丽苏文最为典型。我曾经看过一篇把我雷到火星去的**文，估计不少人看到过，来点节选吧，外加其他人的吐槽，看时请自带避雷针。
节选一：
我，叫喾灏畚【老子语文白学了，居然真有本少不认识的字】，是天上地下重点高中【为毛不叫天上人间算了.】的一名学生，今年16岁了。
我身高1米69，虽然有点矮【二等残废.。】，但是很多人说我长的特别可爱……唉！可是，可爱有什么用呢？我只想成为一个有着健硕身材的男生。
因为……我长的实在太像女孩子了……我隔壁的女生特别奇怪，也不知道怎么回事，总是说我是小受~【瞧这波浪线打的.。。】
哎呀讨厌死了~【抖~】她总是叫自己同人女，每次看见我总是笑的莫名其妙……我特别害怕。
可是最让我害怕的……却是另外一个人……
他……就是我的班长兼学生会主席戤氏集团董事长的独生子戤蓍軎【汉语果然博大精深】！
他长着一张俊美异常的脸，身高178，看起来很精壮。
他是我们班所有女生也是全校女生的心中偶像。【直接说全校就OK了吧.。】
可是……
可是，我很讨厌他也很害怕他，因为……
每次他看见我都会露出邪狞的微笑【你这么笑一个给老子看看？！】，好象要把我扒光衣服一样。
天啊！太可怕了！
每次遇见他，我都是躲着他，从角落里迅速的溜过【角落有多大可以让人溜过.。】，但是仍旧免不了被他抓到。
我记得有一次，他竟然摘掉了我的眼镜虽然我拼命的挣扎，但是却……
他拧着我的下巴，邪恶的英俊的眼中【英俊的.眼.】迸发出惊讶、兴奋、仿佛是发现了瑰宝一样惊奇的目光！
我痛苦的想挣扎开他，但是却听见他情不自禁的低语：“天啊，你这个妖精……”【让我死吧.。】
我震惊了！脸变的比番茄还红！
孰不知，这一红，使我的美貌更加令他惊艳！【原来关大爷也很美.。。】
他手一松，放开泫然若泣的我，说到：
“我一定会得到你的！”
我的心，一揪……【一揪……一揪……一揪……】
节选二：
戤蓍軎的话一直在我的脑海中盘旋。我吓的不敢说什么，只好躲在自己的角落里默默的哭泣。
虽然我很讨厌哭，因为我哭起来梨花带雨【我靠.。。】，用隔壁女生的话说，总是会引起她蹂躏我的**。
我不敢哭，害怕有人要蹂躏我【真想抽你.。】，可是我又忍不住，只能掩住脸小声的啜泣..
我的哭声引起了同桌的注意－－－－我的同桌是一个斯文的男生，我们班的体育委员麴摺翮【==我去.。MD.谁告诉我这些字哪儿来的】平时对我很好，可是就喜欢对我搂搂抱抱.你们不知道的，我很害怕他在搂我时那种炽热的温度.。【我知道才有鬼==！】
今天，我正在哭，却感觉到一只温暖的大手托起了我的下巴。
泪眼朦胧中，我看见他那双柔情似水的眼.。然后他拿出手帕【这年头.。手帕出现的不容易】，轻轻的擦掉我的泪珠。
他温柔的哄道：“别哭，如果有人欺负你，我一定帮你出气！”
我的心，一震！【一震！一震！一震！】
丢失读者：40%
4：开头长篇幅描写时代背景，怎么写，怎么复杂。
PS：这个应该比较容易理解，时代背景的描写有时候的非常必须的，但是凡事要讲一个度，过了只会让人觉得嗦。所以如何把握好这个度，是需要作者慢慢去尝试和体会的。
丢失读者：40%
5：频繁多视角交换，不断用第一人称，第三人称，上帝视角交互。
PS：这个我在给别人评论的时候经常会看到，本来以“我”为人称，说着说着突然以“我”的名字来叙述了，而且频频出现上帝视角。何为上帝视角？简单来说就是万能视角，按照正常情况，“我”只能知道“我”的想法，对于其他人，则只有通过观察他人的表情来揣测对方的心理活动，但有些文章中却直接写出了对方的想法，这是现实世界中不可能实现的，所谓的上帝视角就是如此。另外，其实用“我”不太讨巧，因为“我”必定有大量的心理描写，而读者则会因为第一人称容易代入自己，这个时候主角的心里活动跟读者本身很违和的话，或者理念完全不和，就很容易弃文，建议用第三人称。当然，除非你有非常好的文笔，否则就尽量不要用第一人称写了。
例1：他在那边对着我不停地碎碎念，我只是呆呆地看着，并没有说什么。
“王英，你到底听进去没有？”他问。
“哦。”王英淡淡地回了一句。（好吧我承认我转换视角的水平没有那些作者来的高深(′д｀)…彡…彡[衰]他们能化有形于无形，趁你不备就将视觉转换，[膜拜]＿|￣|○→＿|＼○＿→＿\/＼○＿→＿__＿○＿）
例2：（还是例1的片段）
他在那边对着我不停地碎碎念，我只是呆呆地看着，并没有说什么。
这王英到底有没有听进去？他想。
我看着他疑惑的目光，淡淡地“哦”了一句。
丢失读者：40%
6：主角所表现出来的言行举止跟设定严重不符，甚至儿童化幼稚。作者把主角写得十项全能，几岁拿到N个学位，智商250+，商业奇才，科学奇才，搏击奇才等等。但是却没有知识将主角的这些能力表达出来，或者根本不了解。
PS：这个问题小白文和玛丽苏文居多，大家自己揣摩去吧，就不举例了，因为之后会有跟小白文有关的写作方法，所以这里也不好说太多，虽然个人真的不那么看好小白文，咳咳。
丢失18岁以上读者：75%
7：说话幼稚的主角，通篇碎碎念装可爱。
PS：同上
丢失18岁以上读者：80%
8：女生特有的自恋向的外貌描写，比如：我妖艳动人的双眸如暗夜的星辰般，让人不自觉的沉沦，迷失。我那吹弹可破的肌肤如玉脂般透着动人的流光，我那不盈一握的腰……（噗……太肉麻了！）
丢失读者：80%
9：不要浪费过多的笔墨来描写并非重要的环境。也不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。
PS：这点跟【描写四大忌讳】中的第二大忌讳同。
丢失读者：35%
10：反复大量的描写角色外貌。每次几百字，出场就写。（不是不写，但是不要反复写）
PS：有些作者为了体现自己的文笔，会有大段的外貌描写，其实这很枯燥，而且不仅不会体现你的文笔多好，反而会体现你凑字数的嫌疑。真正让一个人物深入人心的是他的人性、他的性格、他的行为举止、他遇事所表现出来的应变能力等，并非纯粹的外貌，虽然外貌的描述也必不可少，但适量吧。
丢失读者：30%
【言情小白文的人物刻画及桥段伏笔设置】
一、人物刻画：男主
1、侧重于男主：刻画一个最有魅力的男主。
构思一篇文的时候，下笔前先明确要刻画什么样的人物个性基本的性格，优点和缺点，在面对事情和感情之前应该有什么样的反应，赋予男主一个大致的性格特色，让这个特色始终贯穿全文。
2、如何突出人物独特的特点：赋予男主一些特色的动作、语言，甚至一件特殊的代表男主的事物（如佳期如梦里的火柴）。其中最简单的就是一句口头禅。
3、口头禅表现个性。
如：冷一点的男主：语言不多，但句句经典、独有的表情、习惯的动作，贯穿全文，从始至终让读者记住这个人物最大的特点。
表情、动作、常用的口头禅、喜恶的特色、弱点或缺陷。都可以作为男主的特色来贯穿全文。但重复率也没必要太高，在适当的时候表现，作用是加深读者对人物的印象。男主可以说粗话，但程度要掌握，不要动不动骂人。男主不能一无是处，一定要有讨人喜欢的东西。男主的年龄最好不要超过35岁，都市言情类以二十七八岁为佳，古代背景或者穿越文可稍稍推后，但建议都控制在三十岁以内。男主的行为：与情节要有关，应事先设定，不能脱离塑造的性格，需要有连贯性。大部分女读者喜欢表面冷酷、内心闷骚的男主。
目前编辑比较希望看到的文类型：前面比较轻松，中间可以虐，结尾要圆满。（建议）
二、人物刻画：配角
1、配角的运用和衬托
所有的配角都是为了衬托主角而设定的，不要脱离这个原始的基调，不要让他盖过主角的风头。
男二的性格再优秀，但一定有比男一差的地方。这种差不一定要归结于男二的实力不如男主，可以让男二的运气永远比男主差一些。
例如：在女主掉下悬崖时，男二永远比男一晚几秒救起女主。
其他建议：在写虐的情节时，虐女人要放在前期，可以让她身提、情感上比较委屈（如发配洗衣房）；虐男人要在后期，在感情上虐。
2、配角的类型：
导师型：在女猪比较疑惑的时候，给她一些方向上的引导，在文中作用并不是特别大。
神秘型：穿越文、古代文比较建议使用这种类型的男配。（如时常出现救起女主的蒙面黑衣帅哥）
竞争型：就女主而言，建议多用在女配身上，古代文里必不可少（如宫斗中的其他妃子），可以写成是坏女人。
竞争型的男配在任何背景的文里都可以用，但在现代文中更多（如佳期如梦里的男二），这类男配不止体现在对女主的争夺，还可能体现在其他方面，如权利争夺。男配在实力方面需要对男主形成压力。
女配建议塑造坏女人，男配不要坏。
三、文中桥段的发挥和设定：N多男人爱上一个女人，所有帅哥都爱我，这是言情文的精髓。（这个可以参考【写作十三个关键】）
1、对比法桥段：站在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角进行反差和对比，让读者有衡量的标准，来突出主角的不同。（比如主角现在生活很惨，但对未来非常乐观，一遇到一个机会，立刻能够抓住，本来的境遇与内心希望反差，衬托坚强的性格和优秀特质）
2、陷阱法桥段：运用一些描写和故事，把主角推进一个危机里，让读者为主角担忧，到达一定程度后，让主角的境遇出现大的反差突出主角的能力。（穿越文中的常用桥段，比如宫斗中女主被其他妃子逼着表演，女主用自己独特的技能，如舞蹈，诗词等突然化险为夷，衬托女主的与众不同）
这种陷阱桥段带有运气的成分，并不完全是依靠主角本身的实力，所以最好用在女主身上，不要用于男主，大多数女人不希望看到一个靠运气上位的男人。
3、堆叠法桥段：把布局先安排到一个高度，在高度达到的时候，再把主角摆到这个高度上，衬托主角能力不凡。（比如一个武林高手，打遍天下无敌手，但突然冒出的男主打败了他，于是男主成了最厉害的人物，可以运用在男主身上）
四、伏笔
不要过多打伏笔，尽量少控制，伏笔和谜底揭晓相隔不要太遥远，以免读者忘记。
建议连贯性的伏笔，把事物分解成几块，连贯性的埋在文中，最后串联成一个完整的谜底。让读者有种出乎意料的惊叹，可以作为剧情转变的方式，但时间点非常重要，伏笔的埋设不要影响**点的爆发，不需要把伏笔贯穿全文。
伏笔一定要有收尾，不能不了了之。
五、剧情的节奏
剧情的节奏应该效仿过山车，有高有低，有最高的一个爆发点。
六、多线的架构如何把握比例分配？
故事主要架构是固定的，分支结构最后的剧情一定要归于主题，不能让分支成为有独立结局的故事，也不能离主题太远，不然容易反客为主。
在人物的出场比例方面，安排的原则是，距离主角越近的，出场比例越高。
...
Copyright 2021宝石小说All Rights Reserved