浅谈女频（1 / 2）

 如何取个好书名

描写四大忌讳

写作十三个关键

写十点要忌讳的地方

言情小白文的人物刻画及桥段伏笔设置

狗血言情的几大要素

言情写作大纲模板分享（总裁、古代类）

【如何取个好书名】

书名如衣服，好看的衣服谁都会多看几眼，并渴望把它买回家。[燃^文^书库][www].[774][buy].[com]【燃文书库(7764)】

书名是你给读者的第一印象，一个好的书名不仅能给人留下深刻的印象，并且能成为日后点击量增加的关键因素。

萌点的构成成分：书名、简介、前几章（文笔，剧情等）

书名是构成一本书是否吸引继续观看的第一要素，任何时候任何时刻，它都是读者的第一视角第一感官，因此显得尤为重要。

有人说，剧情才是最重要的，书名再好，剧情一般也得不到读者的心。对一半。

金钱不是万能的，没有钱却是万万不能的。

同理：光靠一个好的书名想成为大神是不可能的，但没有一个好的书名，情节再好，它的收视率却始终无法扩展到最大化。

书名的重要性=点击量的高低=吸引力的多与少

书名不够吸引，致使很多人直接一眼带过，没有足够的魅力吸引读者去点击。

方法：

一、提炼信息：（多个角度，挑关键词）

1、确定大方向

首先要确定一个大背景，写什么类型的文。

现代===类型===》总裁？校园？黑帮？豪门？婚后？

古代===类型===》后宫？穿越？青楼？架空？妖精？

确定好了类别，要确定这是什么情节的文。

现代===情节===》契约？先婚后爱？欢喜冤家？

古代===情节===》弃妃？虐恋情深？宫斗宅斗？

2、确定主人翁

细化好了大方向，要列一下主角性格特点。

男方===性格===》健气？残酷？霸道？腹黑？温柔？

女方===性格===》傲娇？小白？呆毛？诱惑？强势？

性格是一方面，再是男女主的身份和关系。

男方===身份===》总裁？王爷？皇帝？杀手？宫主？盟主？

受方===身份===》秘书？王妃？皇后？公主？小妾？丫鬟？

男女方==关系===》宠？弃？交易？逃婚？青梅竹马？婚后相处？欢喜冤家？

二、筛选过滤：（拼接关键词，去粕取精）

1、有些无关痛痒的词，对书名起不到任何提亮的作用，完全可以去掉。

反例1：霸道千金遭遇腹黑冷总裁：小妞别跑

反例2：罂粟诱惑：黑道冷王的喋血绝恋情人

问题：字数太长，废话太多，审美疲劳，看的眼花缭乱，没有一个词能深入人心。

拆分来看，“黑道，腹黑，罂粟，冷王，喋血”都是不错的词，然后全部组合在一起，意思雷同，而且累赘，毫无亮点。

正例1：总裁文。

关键词：总裁，契约，残酷，豪门，弃

组合1：冷少的契约情人

组合2：豪门契约：xx的弃宠

组合3：契约XX天：残酷总裁xx秘书

组合4：豪门xxx：残酷总裁我不要！

角度多一点，强调最多两次，最关键的词放在最醒目的地方。

2、技巧：学会同类词转换，学会创意改词，学会利用反差，学会制造效果。

同类词转换：

残酷（冷血）总裁的契约

豪门契约：总裁的弃（失宠）XX

创意改词：

妃你不可

狐颜乱语

利用反差：

强宠弃妃（宠，弃）

冷情总裁的宠溺（冷情，宠溺）

豪门游戏：总裁的贴心冷秘书（贴心，冷）

制造效果：（暧昧，雷，数字）

暧昧篇：

深宫男人的诱惑

吃掉将军嫩豆腐

雷篇：

男妃！压倒，皇上！

日常积累：（关注首页动态，收集关键词）

关注首页火热关键词。多观察，从踩着人家的尾巴开始，到站在潮流的前端，是写文途中的必修课。

曾经流行过的关键词介绍：红词（有时效性）

契约：

冷少的契约情人

丑妃：

王的丑妃

风流王爷丑妃难寻

弃妃：

强宠弃妃

弃妃难宠

PS：LZ写了近4年的，也经常关注女频动态，虽然LZ灰常不喜欢这类书名（个人比较倾向于文艺一点的书名），但是由于女频的读者年龄段都偏小，在LZ接触过的读者中，初中生应该说是最多的，她们就喜欢看这类题目的啊！现实就是那么残酷有木有！洒泪而去~~（我不想说其实我初中的时候也对这类题目的很感兴趣）

【描写四大忌讳】

第一大忌讳：

无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：

不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。家大卫罗吉曾宣称：“一部好的中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的中的描写绝不仅仅是描写。”

第三大忌讳：

不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。PS：这一点真的非常重要，LZ在看其他人写的的时候，本来一件事情应该融会贯通地说下去，结果中间出现了大量无关紧要的描写，导致整个故事情节被打断，故事脉络也因此变得不清晰，这样很容易让读者读起来觉得乏，从而流失读者。毕竟读者弃文的原因可以非常简单。

第四大忌讳：

不要概括，要具体。关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契诃夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。PS：这样的具体会让形象更加丰满，文笔的功力也能渐渐显现出来。当然要切记具体不是嗦，更不是如第一点所说的那样。

【写作十三个关键】

剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。

一、人物个性的刻画

人物表现的要素有：

a、独有的表情

b、习惯的动作

c、常用的对白

d、思想

e、意念和**

f、弱点和缺陷

g、角色的好恶习性

以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。

二、配角的运用和衬托

有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。

1、配角的类型：

正面导师型、爱慕型、协助型

不确定神秘型、竞争型、丑角型

负面陷害型

2、具体配角类型：

协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。

导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。

神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。

竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。

陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。

丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。

3、每个角色都有他必要的功能：

就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出**。

三、桥段的发挥和设定

1、对比法桥段：

在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。

如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。

2、堆栈法桥段：

把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。

如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。

这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。

3、陷阱法桥段：

运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为**，使主角能力加倍地突显。

比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。

四、善用伏笔

伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。

伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。

1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。

3、成为转化的力量与**的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在**点爆发，这是最好的表现方式。

4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。

五、剧情的节奏

1、过山车原理。我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是**的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。

2、剧情的拍子。但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。

这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。

3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪

a、平稳剧情搭配慢节奏

b、冲击剧情搭配快节奏

六、吊读者的胃口

很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的**吗？

1、让读者上钩

其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。

2、最佳时机谜底揭晓

而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。

七、掌握主题

最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。

觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。

1、如何不偏题

如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。

2、多线架构的使用原则

有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：

a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。

b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。

C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。

八、制造**

平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏**，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，**起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造**，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将**暗藏在剧情中。

读者在你的作品时，总是在期待着你制造的**，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。

1、集中所有力量为了**：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的**，我们应当集中所有的技巧，在关键的**点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。